La trascendencia fílmica y el problema de lo real en la estética de Henri Agel

Main Article Content

Francisco A Zurian

Abstract

Al esteta fílmico Henri Agel lo que le preocupa es conseguir que más espectadores y realizadores se ocupen de un cine auténtico: realizadores que lo hagan posible y espectadores que sean capaces de vivirlo en sus visionados. Esta visión del cine le llevará a dos implicaciones claras; por un lado, la necesidad de establecer una clasificación cualitativa de las películas, en las que deberán tener preeminencia las películas que posibiliten un “ir más allá”, esto es, las obras cinematográficas “espirituales” en el sentido ageliano. Por otro lado, se debe proponer una ética de la realización cinematográfica que estará basada en el auténtico “ser” del cine (que será, el buen cine o cine verdadero) y que conllevará, por parte del realizador, una forma de hacer y del espectador una forma activa (contra la pasividad) de mirar.

Downloads

Download data is not yet available.

Article Details

How to Cite
Zurian, F. A. (1996). La trascendencia fílmica y el problema de lo real en la estética de Henri Agel. Revista De Ciencias De La Comunicación E Información, 1, 9–30. https://doi.org/10.35742/rcci.1996.1.e231
Section
Articles
Author Biography

Francisco A Zurian, Valencia University

He is a professor of Audiovisual Communication and Advertising at the Complutense University of Madrid, Department of Applied Communication Sciences, Faculty of Information Sciences, where he directs the Research Group “Gender, Aesthetics and Audiovisual Culture (GECA)”. In addition, Francisco is coordinator of the Master in LGBTIQ+ Studies at the same university. His lines of work and research are aesthetics and theory of cinema and audiovisual media; audiovisual culture and cultural, gender and sexuality studies, feminism and women's studies, men's and masculinities studies, and LGBTIQ studies; fiction script writing and audiovisual narrative; Storytelling, Advertising and Marketing; contemporary Spanish cinema, television and culture; Pedro Almodóvar's cinema as well as studies on fashion, trends, creativity and photography.

References

Agel, H. y Agel, G. (1958): Manual de iniciación cinematográfica, Madrid, Rialp, (3ªed. 1965), pp. 33.

Agel, H. (1958): ¿El cine tiene alma? Madrid, Rialp, pp. 31-36.

Agel, H. (1961): ““El humanismo cinematográfico” en VV.AA. Cine, educadores y educandos, Madrid, Sociedad de Educación Atenas, pp. 66-69.

Agel, H. (1953): “Finalité poétique du cinéma” en SOURIAU, Etienne (et alt.): L’Univers filmique, París, Flammarion, Col. Bibliothèque d‟Esthétique, pp. 199.

Agel, H. (1960): El cine y lo sagrado, Madrid, Rialp, pp. 102.

Agel, H. (1962): Estética del cine, Buenos Aires, Eudeba, (2ªed. 1968), pp. 5-6.

Agel, H. (1990): Greta Garbo, París, Librairie Séguier.

Agel, H. (1976): Métaphisique du cinéma, París, Petite Bibliothèque Payot.

Agel, H. (1973): Poétique du cinéma, París, Ed. du Signe, 61ss.

Agel, H. (1957): El cine. Bilbao, Desclée de Brouwer, pp. 20-24.

Amédée Ayfre, "Neo-Réalisme et Phenomenologie" en Cahiers du Cinéma, 1952, n. 17.

Andrew. D. J. (1978): Las principales teorías cinematográficas, Madrid, Rialp (2ºed. aumentada; 1ª ed. en Barcelona, Gustavo Gili), pp. 292.

Ayfre, A. (1962): El cine y la fe cristiana, Andorra, Casal i Vall, pp. 118.

Bedouelle, G. (1985): Du spirituel dans le cinéma, París, Cerf, pp. 13.

Cfr., p.e., “El cine como mediación” en “Cine y presencia personal”, dentro del libro colectivo AGEL, Henri y AYFRE, Amédée: Cine y personalidad, Madrid, Rialp, 1963, pp. 64-68.

Chenu, J. (1969): Le thèâtre de G. Marcel et sa signification mètaphysique, Aubier, 1948; sic AYFRE, Amédée: Cinéma et mystère, París, Cerf, pp. 121.

Heidegger, M. (1994): “La pregunta por la técnica” en Conferencias y artículos, Barcelona, Ediciones del Serbal, pp. 29.

Claude Renard, J. (1960): “Retour au sacré” en La Nef, juio-julio 1951 sic AGEL, Henri: El cine y lo sagrado, Madrid, Rialp, pp. 14.

Magris, C. (1994): El Danubio, Barcelona, Anagrama, (4ª ed.), pp. 38.

Mitry, J. (1960): Intèrmedes, n. 1 sic AGEL, Henri: El cine y lo sagrado, Madrid, Rialp, pp. 25.

Mitry, J. (1986): Estética y psicología del cine, Vol. 2: “Las formas”, Madrid, Siglo XXI, pp. 507.

Mumford, L. (1968): Arte y técnica, Buenos Aires, Nueva Visión, pp. 36-37.

Souriau, E. (1986): La correspondencia de las artes: Elementos de estética comparada, México: F.C.E., (1ª ed.: 1965), p. 90.

Souriau, E.: La peinture et l’espace: Recherche sur les conditions formelles de l’expérience esthétique, París, Presses Universitaires de France (P.U.F.) pp. 26-27.

Steiner, G. (1991): Presencias reales. ¿Hay algo en lo que decimos?, Barcelona, Destino, pp. 14, 111-113, 164, 121, 124, 149, 253 y 272-277.

Zurian, F. A. y Zarco, A. (1993): “El arte y la cultura tecnológica” en Quaderns de Filosofia i Ciència, nn. 21-22.

Zurian, F. A. (1991): “Entrevista con Henri Agel: Por una teoría del cine” en Film-Historia, 1(1), pp. 39-41.

Zurian, F. A. (1988): “Lo real, lo imaginario y lo insinuado. Notas en torno a Henri Agel” en Quaderns de Filosofia i Ciència, nn. 13-14.